Write blog Consenergy 1/11/2019 English and Spain
Theory of the Arts, Architecture and Design
What is aesthetics is the discipline of the social sciences that studies the evolution of aesthetic ideas over time or the science of sensitive knowledge, which we acquire through the senses.
The taste of art, where the limit of taste is and breaks to become bad taste. In a review of the history we all come to teachers like Leonardo da Vinci; Miguel Angelo ; Botticeli; Vang Gogh; Velázquez; I look ; Dalí; Goya; , Paul Klee; Andy Warhol; Delacroix; All of them have amply demonstrated the definition of aesthetics in their works, surprisingly the best known works are often not distinguished by aesthetics, I expose some anecdote: We have the most famous painting in the history of art Mona Lisa, a work that is not the best of Leonardo da Vinci what happens to be a work stolen from the Carre Hall of the Louvre Museum by an employee Vicenzo Peruggia in 1911 was recovered two years after trying to sell it in an antiques shop, during this time he hid it under his bed . The work was published for two years constantly in all the orders of the world, the robbery had so much follow-up that there were lines to see in the Louvre museum to see the emptiness of the painting. Since his recovery he has managed for decades to be the most photographed painting of the Louvre, however it is not the most aesthetic of Leonardo Da Vinci.
The best known works of art are the painting of "Las Meninas", the freedom leading the people "," the Guernica "," The Sunflowers ". They are the result of vulgarization, ridicule, satire, degenerating in many cases in bad taste.
Technology and innovation in art has taken us to virtual museums, virtual exhibitions, the interactive, and most perplexed to me, almost perfect imitation and original painted works made by a PC computer software. Not only has the computer been able to paint a Rembrandt-style painting, but it has thoroughly analyzed the algorithms of its paintings to create an unpublished portrait that fits the Rembrandt style. The computer was asked after this study to paint a Caucasian male between 30 and 40 years old, wearing black clothes with a white collar and a hat and the computer created his own work. A whole Rembrandt.
In the history of art, looking to the future in a few centuries how they will distinguish the hand of man and artificial intelligence, the scientist will be valued more capable of creating software that improves any technique of a teacher or more valued a human artist. I challenge you to think about it.
Architecture is a design process that involves the design, creation, construction of various types of buildings that are functionally efficient, economically viable and aesthetic.
People like to live in beautifully designed and pleasant places. The history of architecture has shown us the ability of architectural gurus to create groundbreaking trends and styles in most cases in harmony with their surroundings.
Corbusier who lived in Paris combined Cubism one of his emblematic works the Villa Savoy; Mies Van der Rohe introduced the rigor of steel or glass in Berlin; Pierre Careau, the Crystal House, Eeero Saarienen with its TWA terminal in New York; Santiago Calatrava the city of arts and sciences; George Edwin Bergstrom designed the Pentagon; Alkins design Hotel Burj al Arab Hotel in Dubai; Joseph Paxton designed the Crystal Palace in London; The architect Pierre Lescot and the subsequent reform Leoh Ming Pei design the Louvre Museum.
Technology and innovation constantly break architecture as we can see in countless buildings: Ryugyong Hotel, North Korea; Ryugyong Hotel, North Korea; Justice Center, Manchester; Justice Center, Manchester; Iac Blues, New York.
It is exciting what innovation and technology bring to architecture, but we must move much further. Where are you going? What trends should the construction take?
The construction sector is considered worldwide as one of the main sources of environmental pollution, as it produces huge negative effects on the environment either directly or indirectly. Investment in development and investigations being allocated to obtain less polluting materials for the environment, the environmental impact of each project is increasingly important. Environmental impacts are classified into three categories: impacts on ecosystems, on natural resources and on the community.
I always like to complement what I think with some past event that gives us lessons for the future. To define the greatness of art, architecture and design both in the past, in the present and in the future. A historical fact comes to mind that shocked everyone, the night Paris was saved. Dietrich von Choltitz was the German military governor of Paris during the last days of Nazi rule in the capital (July and August 1944). He disobeyed Hitler's order to destroy almost all the monuments of Paris, history says he was a lover of art and architecture, one of the leaders of the secret services of Paris through several meetings convinced General Dietrich to abort the destruction operation that it was prepared, because it was not conceived to destroy what the artistic and cultural heritage in Paris meant for humanity and disobeyed Hitler.
Therefore, much attention should be paid to climate change, and research with much more resistant materials to combat the devastation of the nature of climate change. Building a functional building or an emblematic work or a milestone for a given area is not enough, creating is not going to destroy easily, creating is to last, that is, for me it is not complex to invest in research to make the planet more sustainable and invest in Research for what is believed is not destroyed by man or by nature.
ESTETICA I+D+I , Teoría de las Artes, Arquitectura y Diseño
Que es la estética es la disciplina de las ciencias sociales que estudia la evolución de las ideas estéticas a lo largo del tiempo o la ciencia del conocimiento sensible, el que adquirimos a través de los sentidos.
El gusto del arte, donde está el límite del gusto y rompe para convertirse en mal gusto. En un repaso a la historio a todos nos viene maestros como Leonardo da Vinci; Miguel Angelo ; Botticeli; Vang Gogh ; Velázquez; Miro ; Dalí; Goya; , Paul Klee; Andy Warhol; Delacroix; todos ellos han demostrado sobradamente la definición de la estética en sus obras, sorprendentemente las obras mas conocidas no se distinguen a menudo por la estética, expongo alguna anécdota: Tenemos el cuadro mas famoso de la historia del Arte la Mona lisa , obra que no es la mejor de Leonardo da Vinci lo que ocurre que es una obra robada del Salón Carre del Museo de Louvre por un empleado Vicenzo Peruggia en 1911 fue recuperada a los dos años al intentar venderla en
un anticuario , durante este tiempo lo oculto debajo de su cama. La obra fue durante dos años publicada en constantemente en todos los pedidos del mundo,tenía tanto seguimiento el robo que habían colas para ver en el museo de Louvre para verel vacío de la pintura.Desde su recuperación ha conseguido por décadas ser el cuadro mas fotografiado del Louvre sin embargo no es la más estética de Leonardo Da Vinci.
Las obras mas conocidas del arte el cuadro de “ las meninas “, la libertad guiando al pueblo” , “el Guernica”, “Los girasoles” . Son fruto de vulgarizaciones, ridiculizaciones, sátiras, degenerando en muchos casos en el mal gusto .
La tecnología e innovación en el arte nos ha llevado a los museos virtuales , exposiciones virtuales, lo interactivo, y lo más perplejo para mí, obras pintadas casi perfectas imitaciones y originales hechas por un software informático PC . El ordenador no solo ha sido capaz de pintar un cuadro estilo Rembrandt, sino que ha analizado a fondo los algoritmos de sus cuadros para crear un retrato inédito que encaja con el estilo de Rembrandt. Al ordenador se le pido después de este estudio pintar un varón caucásico entre 30 y 40 años , vistiendo ropa negra con cuello blanco y un sombrero y el ordenador creo su propia obra . Todo un Rembrandt.
En la historia del arte , mirando al futuro en unos siglos como distinguirán la mano del hombre y la inteligencia artificial , se valorara más al científico capaz de crear un software que mejore cualquier técnica de un maestro o se valorara más a artista humano. Os reto a pensarlo.
La arquitectura es un proceso de diseño que implica, el diseño, la creación, construcción de varios tipos de edificios que son funcionalmente eficientes, económicas viables y estéticos.
A las personas les gusta vivir en lugares bellamente diseñados y agradables. La historia de la arquitectura nos ha demostrado la capacidad de los gurús arquitectónicos a crear tendencias y estilos rompedores en la mayoría de casos en armonía con su entorno.
Corbusier que vivió en Paris combino el cubismo una de su obras emblemáticas la Villa Saboya ; Mies Van der Rohe introdujo en Berlín el rigor del acero o el vidrio ; Pierre careau, la Casa de Cristal , Eeero Saarienen con su terminal de TWA en New York; Santiago Calatrava la ciudad de las artes y las ciencias; George Edwin Bergstrom diseño el Pentágono; Alkins diseño Hotel Burj al Arab Hotel en Dubai; Joseph Paxton diseño el Palacio de cristal en Londres; El arquitecto Pierre Lescot y la posterior reforma Leoh Ming Pei diseñan el Museo de Louvre.
La tecnología y la innovación rompen constantemente la arquitectura como podemos observar en innumerables edificios: Hotel Ryugyong, Corea del Norte; Hotel Ryugyong, Corea del Norte; Centro de Justicia, Manchester; Centro de Justicia, Manchester; Iac Blues, Nueva York.
Es apasionante lo que la innovación y la tecnología aportan a la arquitectura, pero debemos avanzar mucho más allá. Hacia dónde va que tendencias debe tomar la construcción.
El sector de la construcción es considerado mundialmente como una de las principales fuentes de contaminación medioambiental, pues produce enormes efectos negativos en el medioambiente ya sea directa o indirectamente. Esta destinándose inversión en d+i a obtener materiales menos contaminantes para el medio ambiente, el impacto medioambiental de cada proyecto cada vez tiene mayor relevancia. Los impactos medioambientales están clasificados en tres categorías: impactos sobre los ecosistemas, sobre los recursos naturales y sobre la comunidad.
Siempre me gusta complementar lo que pienso con algún hecho pasado que nos da lecciones para el futuro. Para definir la grandeza del arte, la arquitectura y el diseño tanto en el pasado, como en el presente como en el futuro. Me viene a la mente un hecho histórico que conmociono a todo el mundo, la noche que se salvó Paris. Dietrich von Choltitz fue el gobernador militar alemán de Paris durante los últimos días del dominio nazi en la capital (julio y agosto de 1944). Desobedeció la orden de Hitler de destruir casi todos los monumentos de Paris, la historia dice que era una amante aferrado del arte y la arquitectura, uno de los dirigentes de los servicios secretos de Paris mediante varias reuniones convenció al General Dietrich a abortar la operación destrucción que estaba preparada, porque no concebido destruir lo que suponía para la humanidad el patrimonio artístico y cultural que hay en Paris y desobedeció a Hitler.
Por lo tanto habrá que prestar mucha atención al cambio climático, e investigar con materiales mucho más resistentes para combatir la devastación sobre la naturaleza del cambio climático. Construir un edificio funcional o una obra emblemática o un hito para una zona determinada no basta, crear no va con destruir fácilmente, crear es para perdurar es decir para mi es no es nada complejo invertir en investigación para hacer el planeta más sostenible e invertir en investigación para lo que se cree no sea destruido ni por el hombre ni por la naturaleza.
Made PC softward imitation Rembrandt
